奥斯卡金像奖得主安吉丽娜·朱莉在著名导演帕布罗·拉雷恩的歌剧《玛丽亚·卡拉斯》中再次展现了她出色的演技。这次,她饰演的是20世纪最具代表性的歌唱家之一——玛丽亚·卡拉斯。这部电影讲述了这位美籍希腊女高音在经历了辉煌而动荡的公众生活后退隐巴黎的故事。《玛丽亚·卡拉斯》这部电影再现了这位传奇女高音的人生最后阶段,讲述了这位天后如何反思自己的身份和生活。在这个过程中,安吉丽娜·朱莉的表演无疑为这部电影增添了更多的色彩和深度。帕布罗·拉雷恩导演巧妙地将歌剧与电影艺术相结合,通过这部电影,观众们能够更深入地了解这位传奇女性的生活和情感。同时,安吉丽娜·朱莉的出色表演也为这部电影带来了更多的关注和讨论。在电影中,安吉丽娜·朱莉饰演的玛丽亚·卡拉斯不仅是一位才华横溢的音乐家,更是一位充满情感和矛盾的女性。她的表演不仅展现了她的音乐才华,更深入地揭示了她的内心世界。这种深度和真实性的表现,无疑为观众们带来了更加震撼和感人的观影体验。总的来说,《玛丽亚·卡拉斯》是一部充满情感和深度的电影,它不仅展现了玛丽亚·卡拉斯传奇的一生,也展现了安吉丽娜·朱莉作为一位优秀演员的实力和才华。这部电影无疑将成为一部经典之作,为观众们带来更多的思考和启示。
影片首映后第一批评论出炉,目前影片的烂番茄新鲜度69%(28评),差评主要集中在对故事略显单薄、缺乏细节的批评。网飞已拿下本片的美国发行权,上线日期待定。尽管存在争议,但朱莉的表演得到了广泛的认可,正如《综艺》的评论所指出:“朱莉的表演在很多方面都相当出色。从她出现在银幕上的那一刻起,她便抓住了我们的注意力,扮演的玛丽亚是一个威严、神秘、融合了天才女歌唱家的生命力量和低落情绪火焰的蛇蝎美人。”安吉丽娜·朱莉为了塑造这一角色,历经超过半年的刻苦训练,她的努力在银幕上得到了完美的呈现。
拉雷恩把《玛丽亚》作为他关于杰出历史女性故事三部曲的压轴之作。从《第一夫人》开始,到《斯宾塞》,再到现在的《玛丽亚》,这些作品都深刻描绘了女性在公众目光的审视和内心挣扎中的复杂情感。我们翻译了一篇来自《名利场》杂志对拉雷恩的采访,一同来看看他是如何让两个领域的传奇有机结合在一起的。
《Collider》影评人Martin Tsai:在大多数场景中,即使是虚构的人物,在对话时也没有展现任何情感。这些演员平时都很优秀,这不禁让人想知道,为什么他们要被指示以如此生硬的方式讲台词。
BBC影评人Nicholas Barber:编剧写了无数句尖刻而风趣精彩的对话,看一位美丽的演员穿着美丽的服装出现在美丽的巴黎从来不是一种苦差事。
《indieWire》影评人David Ehrlich:朱莉充满戏剧性又微妙展开角色的表演,让人身临其境。一时间,卡拉斯这个角色昭示着她将以此重回艺术家的身份。
《Hollywood Reporter》影评人David Rooney:影片展现了不朽的歌剧女主角赤裸的情感和令人痛心的悲剧,这与卡拉斯的临终故事有着深刻的契合,并与朱莉在这部作品中呈现出的故作镇定和冷漠形成了有益的对比。
《Independent (UK)》影评人Clarisse Loughrey:拉雷恩有办法让纸面上的荒诞感在银幕上显得凄美。爱德华·拉赫曼的摄影技术让现实与虚幻、彩色与黑白之间的过渡融为一个美丽而悲伤的梦境。
《Screen International》影评人Fionnuala Halligan:拉雷恩采用了人们熟悉的倒叙叙事结构,并添加了一些歌剧式的装饰音,呈现出了一部不亚于预期、也极具观赏性的以表演为主导的电影。
《Little White Lies》影评人Hannah Strong:朱莉的演绎有一种空灵的气质,与卡拉斯的传奇人物形象相得益彰,尽管整部电影弥漫着一种如幽灵面纱般的浓重忧郁感,但这仍然是一个爱情故事——而且是女主角永远活着的故事。
《Vanity Fair》影评人Richard Lawson:这部电影有些随意,没有具体内容。如果去掉一些细节,玛丽亚就像任何一位大明星,模糊地描绘了一位女性在生命最后一周的时光。
原文来源:《VANITY FAIR》
校对:路过蜻蜓(普通青年)
安吉丽娜·朱莉与导演帕布罗·拉雷恩联手,将20世纪歌剧界的传奇人物玛丽亚·卡拉斯的一生搬上银幕。这位奥斯卡获奖影星为了塑造这一角色,历经超过半年的刻苦训练。拉雷恩导演详细回顾了这段艰辛而令人敬畏的准备过程,以及这如何成就了他职业生涯中最具有个人色彩的电影。
拉雷恩导演与安吉丽娜这些年来有过几面之缘,一直期待能与她合作。2021年,他刚完成对戴安娜王妃的深刻描绘——《斯宾塞》的后期制作,便找到了与安吉丽娜合作的契机。他邀请安吉丽娜观看了《斯宾塞》,并等待她的反馈。拉雷恩在派拉蒙租了一间放映厅,就是为了安吉丽娜能够来看这部电影。安吉丽娜观后赞不绝口,表达了合作的强烈愿望。拉雷恩随即提出邀请:“你愿意扮演玛丽亚·卡拉斯吗?”
安吉丽娜对此感到意外,她花了数日深思熟虑。她将面临的挑战是饰演一位享誉20世纪的歌剧巨匠,而这位导演则以其情感深刻、风格独特的人物刻画而著称。当她最终答应出演时,她已经完全沉浸在这个角色之中。于是,《玛丽亚》这部电影应运而生,并计划在第81届威尼斯电影节上进行首映。《斯宾塞》的编剧斯蒂文·奈特(曾凭借《美丽坏东西》获得第76届奥斯卡金像奖最佳原创剧本提名),为安吉丽娜量身打造了剧本。拉雷恩导演自幼便随母亲在圣地亚哥聆听歌剧,他深入研究卡拉斯的音乐,为电影构建了一张“音乐地图”,以她的歌声塑造了整部电影的声音景观。安吉丽娜也开启了自己六个月的刻苦训练之旅,最终呈现出一场震撼人心的表演。
《玛丽亚》的故事背景设定在70年代的巴黎,展现了卡拉斯晚年的生活(她在53岁时因心脏病去世)。拉雷恩说:“她成为了她在舞台上扮演的所有悲剧的化身。这部电影讲述的是一个为全世界观众奉献了一生的人,最终决定寻找属于自己的声音,找回自我,并为自己做些事情。”
当然,相比于《第一夫人》或《斯宾塞》,卡拉斯的名字可能没那么著名,电影也特别用心地为不太熟悉她的观众提供了背景介绍。她出生在纽约的一个希腊移民家庭,在贫困中长大,最初是在母亲的坚持下为了生计而唱歌,但后来她凭借非凡的女高音才华在意大利声名鹊起。卡拉斯一生都在与精神和身体的健康挑战作斗争,同时她也在不断地推动歌剧艺术在流行文化中的地位,尽管它正逐渐被视为精英阶层的专属。(正如电影所展示的,在70年代的巴黎,她已经是一位广为人知的名人。)电影《玛丽亚》的摄影由爱德华·拉克曼担纲,他早前因拍摄拉雷恩导演的作品《伯爵》而获得奥斯卡提名。影片巧妙地在现在和过去之间切换,既有生动的彩色画面,呈现了卡拉斯在复出的传闻中重新上声乐课的情景,也有黑白的闪回镜头,展现了卡拉斯艺术生涯的巅峰时期,以及她与亚里士多德·奥纳西斯(由哈鲁克·比尔根纳尔饰演)深陷爱河的片段——在拉雷恩的圆融叙事中,这位船运巨头最终离开了卡拉斯,与杰奎琳·肯尼迪结婚,
安吉丽娜对角色的诠释既感人又充满力量,她深刻理解了卡拉斯在生命晚期渴望重获自我的绝望心情。拉雷恩说:“这是20世纪最伟大的歌剧女神,谁能担此重任?我不想与一个不具备这种气质的人合作。我需要一个天生就能成为“DIVA”(意大利文,有著名女歌唱家之义。这个词原意是形容歌剧界的女性优秀人才,后来广泛的被使用在戏剧、电影和流行音乐中的著名女性身上),能承担这份重量,拥有这种气场的女演员。安吉丽娜正是这样的人。”他形容她的准备工作“非常漫长,非常独特,非常艰难”。她练习了姿态,学习了呼吸技巧,塑造了一个符合卡拉斯身份的口音。随后,她开始了声乐训练。